Paul MERCIER,
Le mur blanc de l’inconscient maternel dans Lettre à ma
mère
(p. 63)
Lettre à ma mère occupe une place centrale
dans l’œuvre de Georges Simenon. Dans ce récit
d’une rare émotion, il cherche à établir un
portrait vivant et juste d’une mère dont il pense avoir
été toujours séparé : ils ne se
seraient jamais compris et l’affection d’une mère
lui a manqué. Les accents de tendresse filiale
s’accompagnent toujours d’une plainte apaisée, mais
toujours présente. Si la sincérité et la bonne
foi ne sont pas en cause, il n’empêche qu’un doute
subsiste : le fils rend-il vraiment justice à
l’affection de sa mère pour lui ou se méprend-il
sur l’interprétation qu’il s’en fait ? Comment s’interroge-t-il sur les
limitations de sa propre façon d’aimer sa
mère ?
En suivant, dans les Dictées, les indices renvoyant
à la genèse de ce livre, on peut faire plus facilement
le lien avec la production romanesque et l’importance de la
figure maternelle dans la pulsion d’écrire. Enfin,
Lettre à ma mère, par la forme d’une
lettre à une défunte très chère, annonce
Mémoires intimes, mais en étant davantage en
résonance avec l’univers romanesque.
Fabrice LARDREAU,
Échec et mat. Sur L’homme qui regardait passer les trains
de Georges Simenon
(p. 79)
Récit d’une « fugue initiatique »,
L’homme qui regardait passer les trains est une
variation exemplaire sur le thème, cher à Simenon, de la perte
des repères et de la crise d’identité. Qui suis-je, moi,
le conformiste, dès lors que le « domaine de la
règle » s’avère illusoire ?
Est-il, hors des sentiers battus, un chemin que je puisse parcourir
jusqu’au bout avec l’espoir de trouver quelque sens
à mon existence ? Telle est la
question qui meut le protagoniste, mais à laquelle il ne
trouvera pas de réponse, faute peut-être d’avoir pu la
formuler clairement.